26 de julio, tributo a Joe Arroyo en La Troja

Parece mentira...ya pasaron dos calendas. Pero el "man está vivo". 

Barranquillero que baila arrebata'o goza en Guararé.

El próximo domingo 30 de junio, en Guararé, Salsa, Disco, Bar contaremos con la presencia de José Mangual Jr., quien nació un 11 de enero de 1948, en la ciudad de Nueva York siendo no solo percusionista (principalmente el bongo y la campana) sino que también productor y cantante. 

Entre sus discos podemos encontrar: Pa’ Bailar y Gozar compartiendo créditos con Héctor Rivera y José Madera (percusionistas de la banda de Machito), Ritmo, Sabor y Clave, y algunas participación con Melcochita. Por los años ochenta funda la Campanero Productions Inc. Uno de sus últimos trabajos como productor es «Tributo Musical a Cortijo - Rivera».

Además tendremos el tributo a Hector Lavoe por KY Latina.

Se nos fue Leandro Díaz...uno de los últimos grandes juglares del vallenato.

 En memoria al gran maestro, reproducimos la crónica publicada por Juan Carlos Rueda Gómez en la Revista Latitud de El Heraldo, el 4 de junio de 2011.

Adiós, maestro de maestros. Nunca habrá gratitud suficiente para la gran obra que nos dejaste. Te recordaremos como lo que fuiste: UNA HERMOSA Y VIVA VOZ DE NUESTRA CULTURA ANCESTRAL.

Escuchar al Maestro Leandro Díaz hablar, es tan delicioso y gratificante como oírle cantar sus canciones. Es una verdadera cajita de música. Esa forma tan especial de expresarse, con un léxico digno de un académico de la lengua; con una pronunciación perfecta, fluida, sin acento determinado, pero con el sabor y el saber del hombre Caribe, logran que todo el entorno se concentre en su voz bien timbrada, generalmente en tono fuerte, en razón de la acentuada sordera que viene padeciendo hace diez años.

Al preguntarle por sus primeros años de vida, esboza una sonrisa de niño tierno y levanta la cara como mirando desde dentro de sus ojos apagados hacia un pasado que recuerda vívidamente. Sus manos se acarician entre si, en un movimiento continuo, incesante, perpetuo, como leyendo en braille entre sus pliegues, cual si fueran las páginas del libro de su vida, los recuerdos, anécdotas y vivencias que nunca pudo escribir con lápiz sobre papel pero que están indelebles en su lúcida memoria octogenaria.

“Cuando niño, en la vereda Lagunita de la Sierra, de Hatonuevo, Guajira, yo la pasaba siempre solo, no tenía con quién conversar. Nadie hablaba conmigo porque, por mi condición de ciego, me creían inferior, me aislaban. Para los demás era casi un inútil. Sólo una tía mía que de vez en cuando bajaba al pueblo, me cantaba una que otra canción, especialmente rancheras, que estaban de moda, y que ella se aprendía a medias.

Allá en la sierra no había radio ni llegaban músicos. Pero yo me divertía a mi manera. Hasta los veinte años sólo escuchaba el canto de los pájaros, el bramido del ganado, el canto de los gallos, el cacarear de las gallinas y el ladrido de los perros. Tal parece que esos sonidos me alimentaron el oído y el pensamiento.

Cuando llegaba alguien por allá, yo, en vez de ocultarme, le decía: yo sé cantar. Y le cantaba las canciones que me había enseñado mi tía.

Así fui llevando una vida muy dura, sin diversión alguna. Hasta que un día se me dio por hacer un verso que me quedó muy bueno. Se lo hice a una vecina que me insultó porque ella creía que yo estaba enamorado de su hija. Así que el insulto me sirvió para crear mi primera canción. Y eso me quedó gustando porque a varias mujeres que a lo largo de mi vida me han menospreciado por ciego, las he castigado con canciones irónicas. Tal es el caso de La Gordita, que me grabó Jorge Oñate con Juancho Rois. Esa dice así: 

La mujer que me desprecia

yo la castigo cantando

porque creo que maldecirla 

es algo de cobardía

sé que el día menos pensado

yo me salgo con la mía

y la he de encontrá arrepentía

sufriendo el haberme engañado

Tanto que vaciló la gordita

y nada quiso conmigo

ahora le tengo esta cancioncita

con esta la castigo

Ahora qué pensará la morena

cuando escuche mi canto

le quisiera gritar mala hembra

pero mejor me aguanto

Quiero matar la pena cantando

con otra muchachita

pero primero pongo la mano

no vaya a ser gordita

Obviamente, el Maestro Leandro hace el ademán de acariciar una silueta femenina, al tiempo que esboza una sonrisa pícara, de muchacho travieso, lo cual nos pone a pensar que la carencia de la visión no fue nunca una limitación, sobre todo a partir del momento en que entendió que tenía otras fortalezas que le permitirían disfrutar una vida intensa, especialmente abriéndose paso a punta de versos y melodías entre la maraña humana, casi siempre estigmatizadora y excluyente.

Ahora acompaña el movimiento de las manos con un vaivén de su cuerpo, cual mecedora, en contratiempo. Profundiza en su mundo de luz interior y continúa relatando emocionado.

“Después, a la edad de veinte años, me sacaron de Lagunita y me llevaron a la vereda de Tocaimo. Allí encontré acordeoneros y hallé gente que me escuchaba y valoraba lo que yo componía. Ahí comencé mi carrera en serio”.

Al hacerle notar que en el mismo año en que él nació, 1928, vinieron al mundo personajes tan disímiles como Ernesto “Che” Guevara, Andy Warhol, Carlos Fuentes, Noam Chomsky, Simón Díaz y Gabriel García Márquez, se fija especialmente en este último, cuyo cumpleaños es el 6 de marzo, dieciséis días después del suyo, que es el 20 de febrero.

“Lo admiro mucho por su gran obra. Él tiene la dicha de escribir para darle vida a su pensamiento. Yo, en cambio, tengo que narrar en tres minutos cada suceso pero le pongo melodía y ritmo, lo cual es mucho más difícil. Pero él y yo hacemos lo mismo.

Lo paradójico es que ni García Márquez ni yo sabíamos que existíamos. Pero el destino nos venía acercando poco a poco. Nos encontramos una vez en Valledupar, en una fiesta. Una amiga me dijo que había un escritor que estaba terminando un libro que tenía relación con una canción mía, “La diosa Coronada”. Y evidentemente, el epígrafe de la obra es un verso de esa canción mía : “En adelante van esos lugares, ya tienen su Diosa coronada'. Ese libro es El amor en los tiempos del cólera.

En esa fiesta hablamos bastante. Él quedó encantado de mí, y yo de él, porque nos comprendimos. García Márquez me dijo que le gustaba la canción y también me expresó que el único compositor que le cambió la expresión a la música vallenata fui yo, porque los demás compositores no narraban de esa forma. Él me pidió que le contara la historia de esa canción y con gustó se la narré: en la vereda de Tocaimo había una chica que se creía superior a todas porque los papás eran ganaderos, ella pretendía más que las otras. Yo quise ser su amigo, traté de serlo, pero ella me despreciaba porque yo no tenía vista y eso para ella era algo que no le agradaba. Pero yo seguía insistiendo a pesar de su negativa.

Una mañana me fui a la orilla del Río Tocaimo y allí me inspiré. Me puse a pensar: bueno, esta muchachita se cree una diosa, ¿qué estará creyendo ella, si es igual a las otras, ah? Después que terminé la canción y se la canté, entonces sí se convirtió en mi amiga. ¿Qué ironía, no?”

Al preguntarle de dónde sacó términos tan elaborados como los que utiliza en esa obra, cuenta que él le pedía a un tío suyo que le leyera cuentos de hadas y novelas de la época, porque no quería quedarse en la ignorancia. Atesoraba cada relato y lo procesaba en su memoria para luego revertirlo en versos articulados con términos del acervo local y de la cotidianidad de sus paisanos.

Al analizar detenidamente la letra, cualquiera se da cuenta de las razones que tuvo el Nobel García Márquez para beber de esa fuente cuando escribió su gran novela. Y también produce tristeza recordar el bodrio de telenovela que se hizo con la visión interiorana de nuestra idiosincrasia musical:

Señores vengo a contarles

hay nuevo encanto en la sabana

en adelanto van estos lugares

ya tienen su diosa coronada

la vida tiene buen adelanto 

ya tiene diosa de los encantos 

y tiene su corona de reina 

lo bello está aquí en el Magdalena 

Paso a contar lo siguiente 

conozco diosa y rey querido 

Ese nombre de diosa es de gente 

que tenga su grado distinguido 

que viva el mismo movimiento 

y que tenga el mismo pensamiento 

que viva alegre en la sabana 

ya tiene su diosa coronada 

que canta el pobre Leandro Díaz 

triste por la serranía 

Cuando el rey querido llega 

de tarde a la serranía 

hay que ponerle gallina rellena 

que el rey es fino madre mía 

le pones la mesa bien servida 

tú sabes que el rey es gente fina 

le pones un gran arroz volado 

que coma el rey considerado 

Cuando el rey llega de tarde 

que mira el jardín florecido 

cuando la diosa mueve el caderaje 

se pone el rey más engreído 

y llega la mira con anhelo 

y dice gracias le doy al cielo 

que viva alegre en la sabana 

ya tiene su diosa coronada 

y canta el pobre Leandro Díaz 

triste por la serranía

Buika presenta su nuevo tema: LA NOCHE MÁS LARGA

La noche más larga es el sexto álbum de la mallorquina Concha Buika, cantante española, nacida en las Islas Baleares . El álbum, es el primero que publica con material nuevo desde que lanzó el recopilatorio: En mi piel, en 2011. Desde entonces, han ocurrido muchas cosas en la vida de artista. Los temas que grabó para La piel que habito de Almodóvar terminaron de catapultarla internacionalmente y las giras se hicieron más largas y también más exitosas. "No he parado de crecer desde entonces", dice ella, dejando claro que no hay una Buika transformada por el éxito, porque "todo lo que he cantado lo he cantado con el mismo corazón".

La noche más larga contiene doce canciones. Buika firma cinco de ellas, entre las que se incluyen dos composiciones que ya grabó para En mi piel, y que reaparecen ahora en versiones radicalmente distintas, empapadas de la fuerza de una artista que desafía las dictaduras de los estilos. Así, Cómo era (primer sencillo) y Sueño con ella se convierten en parte de esa travesía que surca las aguas  del jazz, el flamenco, las músicas africana y cubana, rumbo a un estilo propio, "muy Buika", con compañeros de viaje como Pat Metheny, que la acompaña en No lo sé. La noche más larga cuenta además con siete versiones que también definen su universo sonoro. Temas de Roque Narvaja, Fito Páez, Billie Holiday, Abbey Lincoln, Dino Ramos, Lecuona y Brel que la mallorquina se lleva a su territorio de pasión. En compañía de "sus dos pilares, sus niños, dos grandes eminencias" que son Ivan "Melón" Lewis (piano, teclados, percusión, arreglos y dirección musical) y Ramón Porrina (percusión, coros, arreglos), Buika ha producido este álbum junto a Eli Wolf (ganador de un Grammy Aword 2013), registrado entre los BB&B Studios de Miami y en los Sear Sound Studios de Nueva York.

Así es La noche más larga, una obra que su autora describe como un bonito adiós y un maravilloso saludo de bienvenida. "Yo soy de caminos, no de metas. Empezaba a tener sensación de querer llegar a una meta y no. A mí me gusta el riesgo".

Para más información:

http://www.conchabuikamusic.com/

Indígena

Aunque en muchos casos son perfectamente intercambiables, las palabras indioe indígena tienen etimologías diferentes. El origen de la primera es más conocido: se formó a partir del nombre de la India porque Cristóbal Colón creía que su viaje a través del Atlántico lo llevaría a ese país asiático; y así, llamó indiosa los habitantes del Nuevo Continente, creyendo que se trataba de Asia. 

Indígena, en cambio, es un cultismo tomado del latín indigena, que significaba «de allí» y, por extensión, «primitivo habitante de un lugar, nativo». Este término está compuesto de indi- (una variante del prefijo latino in-) y la raíz indoeuropeagen- 'parir', 'dar a luz', que también está presente en muchas palabras de nuestra lengua, como engendrar, gen, genealogía, etcétera. 

La voz indígena aparece en textos en español a partir del siglo XVI: 

[...] simplemente quiso referirse a la colonia fundada en ella por Marcelo compuesta de patricios romanos y de unos cuantos indígenas escogidos. (Juan Ginés de SEPúLVEDA: Epistolario, 1532).

En los diccionarios de la Real Academia no se registra hasta la edición de 1803, en la que apareció mencionado como «el que es natural del país, provincia, o lugar de que se trata». 



En nuestro  departamento del Atlántico, la etnia más representativa es la  Mocaná, que habitaban en los municipios de Tubará, Malambo, Galapa, Usiacurí y Baranoa pero su municipio rural era Tubará.
Su lengua forma parte de las lenguas malibú, muy poco documentadas y cuyo parentesco se conjetura pero no se ha probado rigurosamente.

Antes de la conquista española poblaban las tierras fértiles hasta el río Magdalena. La Corona les asignó Resguardos en el territorio que hoy ocupan. Tras terminar una guerra civil en 1885 fue declarado vacante su título mediante una maniobra. Reorganizaron sus Cabildos en 1905 y  lo mantuvieron hasta que la violencia lo impidió en 1948. Gracias a la Constitución de 1991 encontraron condiciones para volver a organizarse y ahora los Cabildos indígenas mocaná funcionan en los municipios mencionados.

Se sabe que la palabra mokaná significaba en su lengua "sin plumas", ya que estos pueblos no las utilizaban como las demás tribus. De esta lengua extinta, apenas se conocen pocos vocablos y la toponimia. Sobre esta base se discute su relación con las familias lingüísticas arawak y chibcha, sin que hasta el momento se pueda probar nada en ningún sentido los macana también se llaman ahora los guayu.

La "ruleta sexual" colombiana: ¿exageración o realidad?

Según algunas versiones, el juego se practica en
 fiestas y discotecas al ritmo de reggaetón.

Para llevar en la prensa colombiana más de una semana, y haber capturado la atención de numerosos medios internacionales, es sorprendente lo poco que de verdad se sabe sobre la denominada "ruleta sexual".

Ése es el nombre de un juego erótico que, si se le cree a los titulares de prensa, se ha puesto de moda entre los jóvenes de varias ciudades de Colombia hasta el punto de haber hecho saltar las alarmas entre las autoridades del país.

Según las versiones, las reglas de este crudo juego incluyen penetraciones sucesivas y ponen a prueba la resistencia de los hombres. La cobertura del tema, sin embargo, probablemente dice más sobre los temores de la sociedad y las dinámicas de los medios que sobre el comportamiento sexual de los jóvenes colombianos.

No obstante, como dijo el vicealcalde de Salud, Inclusión Social y Familia de Medellín –la ciudad en la que se originó la historia– hasta el momento casi todo lo que se ha dicho y escrito sobre el tema está basado en rumores sin confirmación.

"Hubo una primera noticia de ADN, un diario gratuito que circula aquí en Medellín, que planteó el caso y dijo que la Secretaría de Salud lo había ratificado. Pero nosotros verificamos y nunca hubo una declaración como ADN lo decía", dijo Carlos Mario Ramírez.

Y según el vicealcalde, la idea de que el juego se está traduciendo en un aumento en el número de embarazos adolescentes en la capital antioqueña también va a contrasentido de lo que sugieren las últimas estadísticas a disposición.

"En el año 2006, 2007 estábamos hablando de 8.600, 8.400 embarazos (por año) y en el año 2012 fueron 6.900", explicó Ramírez.

Y para el funcionario esa disminución prueba que, poco a poco, las autoridades han logrado promover una sexualidad más responsable entre los jóvenes de Medellín.

Rumores

La historia empieza, sin embargo, con un testimonio que no parece estar en cuestión: el de una joven de 14 años que afirma haber quedado embarazada luego de haber jugado a la "ruleta sexual".

Los rumores sobre el supuesto juego empezaron
 en la ciudad de Medellín.

"No pensé que pudiera quedar embarazada, porque no era mucho tiempo, sólo un juego", le habría dicho la menor al diario ADN.

Y, en el mismo artículo, el diario también recoge declaraciones de una funcionaria de la Secretaría de Salud que reconoce que en los relatos de algunas jóvenes embarazadas cada vez se habla más de "relaciones sexuales grupales, que son en su mayoría indiscriminadas y sin la debida protección".

A partir de ahí, sin embargo, la cosa se complica, porque los medios no parecen interesados en determinar si se trata de casos aislados o de una práctica generalizada; ni si este comportamiento riesgoso siempre toma la forma de "ruleta sexual".

Y en la búsqueda de testimonios que confirmen la popularidad del juego también se empieza a ofrecer como evidencia lo que no pasa de rumor.

Una emisora local, por ejemplo, no duda en presentar como testigo de la práctica a la tía de una joven que "que confesó haber participado en la llamada ruleta sexual", aunque en la entrevista, llena de inconsistencias, ella misma admite que la sobrina no ha confesado tal cosa y reconoce que "las niñas no hablan" –lo que sin embargo no le impide ofrecer numerosos detalles sobre el juego en cuestión.

Y, para darle más solidez a las afirmaciones, la mayoría de los medios también reproducen unas declaraciones de la directora encargada del Instituto Colombiano de Bienestar Familiar (ICBF) que dan a entender que esta institución ha confirmado embarazos producidos por culpa de la ruleta, "incluso en Bogotá y Cali".

La directora encargada del ICBF, sin embargo, se llama Adriana González. Y todos los medios, incluso varias publicaciones internacionales, hablan de Adriana Monsalve, lo que sugiere que las declaraciones provienen de una misma publicación.

González explicó que lo que el ICBF había podido comprobar era que había jóvenes que decían haber escuchado sobre el juego, y eso nada más en un barrio de Bogotá.

En otras palabras, lo que se había podido confirmar era la existencia del rumor.

¿Leyenda urbana?

Obviamente, todo eso no significa que el juego no sea practicado por algunos jóvenes colombianos.

El sexo sin protección puede provocar
embarazos no deseados y contribuir a la
 transmisión de enfermedades.

Pero, como dijo el experto mexicano, Francisco Cortázar, muchas "leyendas urbanas" también tienen algo de verdad. Y esa no es la única característica de este tipo de relatos que parece aplicarse a las historias sobre la "ruleta sexual".

"Por lo general, las leyendas urbanas suelen relatarse como si le hubieran ocurrido a alguien cercano",  dijo el profesor de Estudios Socio-Urbanos de la Universidad de Guadalajara.

"Y fundamentalmente son historias moralizantes. Funcionan como historias ejemplares de que es lo que puede suceder si uno no actúa de una forma adecuada; transmiten miedos, temores, fantasías, anhelos, tabús", explicó.

Según Cortázar, el terreno de la sexualidad, y sobre todo la sexualidad adolescente, es terreno fértil para este tipo de construcciones sociales, a las que también contribuyen los medios de comunicación.

"Tenemos muchos temores de lo que les puede suceder sexualmente (a los jóvenes), tenemos muchas preocupaciones, pues no somos muy conscientes de lo que están viendo a través de internet, con qué propósito se juntan", dijo el catedrático.

"Pero aunque la sexualidad es un tema legítimo de preocupación también suceden muchas exageraciones, muchas fantasías. Y muchos de los comportamientos que creemos que los jóvenes tienen a lo mejor no son tan generalizados. Puede que existan en algunos casos, que son irrelevantes. Pero uno sólo que se conozca es suficiente para desatar un temor generalizado en la sociedad", dijo.

Justo lo que parece estar pasando con el juego de la ruleta sexual.

Por Arturo Wallace
Tomado de  BBC Mundo, Bogotá

ASÍ ESTÁ NUESTRA POBRE MADRE NATURALEZA

Preñada de problemas, bombardeada por todas las porquerías que sus inconscientes hijos le arrojamos cada minuto...pero ella, como buena madre, insiste en darnos lo que necesitamos para alimentarnos. ¿Cuándo vamos a empezar a devolverle un poquito de lo mucho que nos ha dado? ¡Pilas! Estamos a tiempo. Empecemos por aplicar las tres R: Reducir, Reciclar, Reutilizar. Reducir consumo: antes de comprar algo, pensemos si es necesario o no y cuánto va a contaminar su empaque y su continua producción si seguimos consumiéndolo y requiriendo la fabricación de ese producto. Reciclar la basura que producimos para que el impacto ambiental sea menor. Reutilizar los empaques de plástico, vidrio, cartón, etc., para prolongarles su vida útil en vez de arrojarlos a los ríos y campos donde demorarán hasta 500 años para biodegradarse. Recordemos: EL MUNDO NO ES DE NOSOTROS...SE LO PEDIMOS PRESTADO A NUESTROS HIJOS.

LA GAITA NO ESTÁ DE LUTO...EL CIELO ESTÁ DE FIESTA.

La gaita no está de luto

el cielo está de fiesta

Nicolás nos dio sus frutos

que en sones se manifiestan

un aplauso eterno doy

al nacido en San Jacinto

que se ha adelantado hoy

y está en celeste recinto

gaita y maraca dispuestas

pa' tocar todos los ritmos.

(Humilde poema de Juan Carlos Rueda, en honor a Nicolás Hernandez, gaitero insigne que  nos adelantó en el camino por donde todos vamos)